Подпишитесь на нас в Google
3 сентября 2026 года в украинский прокат выходит один из самых громких триллеров года – "Ее личный ад" (Her Private Hell) датского режиссера Николаса Виндинга Рефна.
Мировая премьера картины состоялась в официальной программе Каннского кинофестиваля 2026 года: The Guardian сравнило фильм с "ночным клубом в аду", а The Wrap отметило его визуальную эстетику.
Это первая за последние десять лет полнометражная работа Рефна – автора культовых фильмов "Драйв" и "Неоновый демон".
УНИАН совместно с кинокомпанией "Артхаус Трафик" рассказывают, почему картину стоит посмотреть на большом экране.
Вдохновение на грани жизни и смерти
К созданию фильма Рефна подтолкнул собственный опыт. Три года назад из-за проблем с сердцем Рефн пережил 20-минутную клиническую смерть. Этот опыт заставил его радикально переосмыслить и жизнь, и творчество.
По словам режиссера, желание вернуться к младшей дочери, которая "еще не была готова его отпустить", трансформировалось в сюжетную линию американского солдата. Этот персонаж воплощает альтер-эго самого Рефна: отец, который пробивается сквозь загробный мир, чтобы спасти ребенка.
Искусственный мир и неоновый туман Токио
Визуальный ряд всегда был главным козырем Рефна, но в новой картине он доводит его до абсолюта. Режиссер признается: еще со времен криминальной трилогии "Дилер" он окончательно отказался от идеи снимать "реальную жизнь".
"Ее личный ад" – это полностью сконструированный, сновидческий мегаполис: футуристический Токио, залитый неоном и окутанный мистическим туманом. Мгла здесь действует как живая материя между мирами и предвестник появления демонического убийцы. Таким образом, Рефн создал пространство, где от реальности остались разве что обрывки воспоминаний.
Калейдоскоп вместо линейного сюжета
Рефн целенаправленно ломает классическую драматургию. Концепция фильма уходит корнями в его детство, в частности, в воспоминание о том, как он хаотично переключал каналы на старом телевизоре, когда кадры из совершенно разных программ складывались в голове в единый субъективный образ.
В фильме параллельно разворачиваются две сюжетные линии: поиски солдатом своей дочери и личная драма молодой актрисы Элль, которая пытается вырваться из ловушки токсичной семьи после того, как ее отец женится на ее же бывшей подруге.
Более года Рефн вместе с соавтором сценария Эсти Джордани соединял в одно целое неонуарный хоррор, оперу и мелодраму. В результате зритель получит эффект нескольких фильмов, объединенных в одну хронометражную рамку.
Съемки как чистый эксперимент
Тем не менее, фильм снимали строго в хронологическом порядке. Ежедневно сценарий переписывали прямо на площадке в зависимости от настроения команды и идей актеров. На съемках даже шутили, что никто утром не знает, какой именно фильм они снимут к вечеру.
Режиссер сравнивает этот процесс с живописью, когда первоначальный замысел разбирают и собирают заново прямо на холсте. Чтобы найти актеров, способных импровизировать в таком режиме, кастинг-директоры Кортни Брайт и Николь Дэниелс просмотрели тысячи видеопроб со всего мира.
Смелый актерский состав
Главную роль актрисы Элль сыграла Софи Тэтчер – восходящая звезда из списка Forbes "30 до 30" ("Еретик", "Компаньон", "Проспект", сериал "Шершни"). Издание Cineuropa назвало эту работу самой эмоциональной в ее карьере, а The Wrap отметило смелость экранного перевоплощения.
Роль солдата досталась номинанту на "Золотой глобус" Чарльзу Мелтону ("Май, декабрь", "Боевые действия", сериалы "Ривердейл", "Грызня"). Интересно, что Рефн обратил на него внимание благодаря дочери, которая смотрела подростковый сериал "Ривердейл". Так режиссер увидел Мелтона в стилистике 1950-х и понял, что нашел своего героя.
Также в картине снялись Диего Кальва ("Вавилон", сериалы "Нарко: Мексика", "Ночной администратор"), Кристин Фросет (сериал "Охотницы") и другие.
Саундтрек от мастера итальянского хоррора
За музыкальное оформление отвечал легендарный 84-летний итальянский композитор Пино Донаджо – автор саундтреков к "Кэрри" Брайана Де Пальмы и классическим фильмам Дарио Ардженто ("Два злобных взгляда", "Травма"). Во время съемок на площадке постоянно звучала музыка: Рефн намеренно вырезал диалоги, оставляя саундтрек главным рассказчиком истории.
Стремясь придать фильму оперный размах, режиссер привлек маэстро еще на этапе монтажа. Сам Донаджо признался, что написал для "Ее личного ада" больше музыки, чем когда-либо в своей жизни, и ставит эту партитуру в один ряд с лучшими работами для Де Пальмы. Deadline уже назвал саундтрек "невероятным", а Next Best Picture – завораживающе красивым.
