Фильм исследует мир недалекого будущего, в котором технологии постепенно проникают в самые личные сферы человеческой жизни.
12 ноября 2026 года в украинский прокат выходит фантастический триллер "Дримквиль. Корпорация мечты" (DreamQuil) с Элизабет Бэнкс, Джоном Си Рэйли, Джульетт Льюис, Софией Бутеллой, Кэтрин Ньютон и Ламорном Моррисом.
Фильм исследует мир недалекого будущего, в котором технологии постепенно проникают в самые личные сферы человеческой жизни. По сюжету, Кэрол решает пройти инновационную программу цифрового оздоровления, надеясь наладить отношения с семьей. Однако по возвращении домой она обнаруживает, что все это время ее место занимала роботизированная копия – Кэрол 2.
В то же время, несмотря на футуристическую тематику, создатели фильма сделали ставку на традиционные кинематографические приемы.
УНИАН совместно с украинским дистрибьютором фильма Kinomania Film Distribution раскроют семь интересных фактов о создании картины.
Режиссер Алекс Прагер принципиально стремилась сделать визуальный мир фильма максимально рукотворным. Для этого она привлекла более 370 специалистов, которые работали над декорациями, миниатюрами, рисованными фонами и специальными эффектами.
По словам режиссера, даже в мельчайших деталях должен был сохраняться ощутимый человеческий след. Именно поэтому она называет "Дримквиль. Корпорация мечты" своеобразным любовно-искренним посланием к кинематографическому ремеслу.
Большую часть фильма снимали в павильоне, где команда создала квартиру семьи Кэрол. Это пространство должно было стать не просто местом действия, а полноценным персонажем истории.
При разработке декораций создатели вдохновлялись культовыми фильмами "Окно во двор", "Ребенок Розмари" и "Кто боится Вирджинии Вульф?".
Особую роль играет цвет. По замыслу Прагера, цветовая палитра помогает передать внутреннее состояние персонажей и усилить ощущение тревоги.
Среди главных творческих ориентиров Алекс Прагер называет Альфреда Хичкока, Дэвида Линча и режиссера классических голливудских мелодрам Дугласа Сирка.
Она стремилась совместить психологическое напряжение, абсурд и драматизм, создав мир, в котором за внешней упорядоченностью скрывается нечто жуткое.
Еще одним источником вдохновения стал культовый сериал "Сумеречная зона", известный своими фантастическими историями с неожиданными поворотами и социальным подтекстом.
Вместо современной натуралистической манеры съемки Алекс Прагер выбрала стилистику камерной психологической мелодрамы с тщательно продуманными композициями и выразительными декорациями.
По ее мнению, такая условность помогает усилить ощущение тревоги и передать внутреннее состояние героев.
Режиссер сравнивает этот подход с театром: зритель осознает, что видит искусственно созданный мир, но благодаря актерской игре переживает события как настоящие.
Центральную роль Кэрол исполнила Элизабет Бэнкс, известная по франшизе "Голодные игры" и комедии "Идеальный голос".
По словам Алекс Прагер, именно Бэнкс была актрисой, способной сделать историю Кэрол и ее двойника убедительной для зрителей.
Не менее важным стало участие Джона Си Рейли, сыгравшего мужа главной героини. Режиссер особо отмечает эмоциональную правдивость, которую актер привнес в своего персонажа.
За визуальное воплощение истории отвечал британский оператор Лори "Лол" Кроули, получивший премию "Оскар" за работу над фильмом "Бруталист".
Среди других его проектов – "Белый шум", "Голос Люкс", "Таинственный сад" и сериал "Черное зеркало".
Опыт Кроули в создании психологически напряженных и визуально необычных историй стал важной частью творческой команды картины.
Хотя большинство сцен снимали в специально построенных павильонных декорациях, команда также работала на натурных локациях Лос-Анджелеса и округа Марин в Северной Калифорнии.
Для Алекс Прагер Лос-Анджелес имеет особое значение: она родилась и выросла в этом городе, а его атмосфера на протяжении многих лет влияла на ее фотографическое и кинематографическое творчество.
Сочетание реальных локаций и искусственно созданных пространств помогло сформировать необычный ретрофутуристический мир картины.